El hombre que nunca estuvo allí

Una atmósfera de tensa monotonía domina la escena. El protagonista sin gesto, de cara vacía, desconocido para sí mismo; trabaja de barbero, siempre silencioso, concentrado hasta el extremo de observar el crecimiento del cabello mientras realiza un corte. Fuma, no toma alcohol.

Su mujer es alcohólica, no fuma. El le afeita las piernas mientras ella disfruta de un baño de inmersión. Lo engaña con el dueño de la tienda donde trabaja.

El lo sabe, dice que son cosas que un marido sabe. Esto traza un corte en su ajena y lenta vida. Decide chantajear al jefe amante de su mujer para obtener el dinero que le permitirá realizar un emprendimiento novedoso, lavado a seco.

Crimen, suicidio, condena, muerte.

Tal vez el hombre que nunca estuvo, existió a través de la música que la bella joven tocaba para él.

Romy Jones (Psicogato)



 

El sabor del té / Cha no aji

Japon, 2004, 142 minutos.
Siempre pensé que las películas, así como otras expresiones artísticas, son como icebergs flotando en un océano donde los expectadores somos navegantes. Algunos icebergs se muestran a simple vista en toda su dimensión, mientras que otros tan solo dejan ver una pequeña parte, pero nos dejan adivinar que algo mucho mayor se esconde bajo la superficie. Creo que esta película entra en esta última categoría. Retrata la vida de una familia japonesa que habita en la zona rural de ese país. Es una familia poco convencional, conformada por una madre dibujante de animé que busca reinsertarse en su profesión, un padre hipnotizador, un abuelo ex-dibujante y MUY extravagante, un cuñado que volvió al pueblo y se reencuntra con un antiguo amor, y los dos hijos: un adolescente melancólico y con una timidez a toda prueba que busca conquistar a una compañera de colegio aprendiendo a jugar al Go, y una niña que convive, muy a su pesar, con una amiga imaginaria que es ella misma en versión gigante. Este film combina simplicidad (con escenas algo lentas y muy buena fotografía, bastante típico del cine oriental "estilo Kurosawa"), con una dosis justa de magia y excentricidad, para dejarnos espiar en temas trascendentales como el amor y la eternidad, que se esconden en los problemas y vivencias rutinarias de cada uno de los personajes.
Es larga, pero muy recomendable para expectadores bien dispuestos!

Comentada por Alejandro Rosales.-

The weather man

Pelicula norteamericana protagonizada por Nicholas Cage, que como su título lo indica, es "el señor del tiempo" ( pronostica el tiempo en un noticiero) Su vida transcurre como un día gris, y sin sentido: no logra comunicarse con sus hijos y ex esposa a la que intenta reconquistar pero fracasa en cada intento .Ni siquiera su trabajo le da satisfacciones , por lo contrario: cuando está en la calle le tiran con comida!!!! (es muyy gracioso) . Este personaje me pareció patético, la verdad, alguien al que la vida le pasa como un ventarrón (siguiendo con el tiempo) y ni se inmuta igualmente muestra señales de vida por momentos... ah! cuando la vean presten atención a "CAMEL TOE" .

Comentada por Gisi

La Corporación

Película atrapante desde la primera escena.
Debo reconocer que le tengo cierto asquito al cine Francés por el background previo (Películas larguísima y aburridas inductoras del sueño).
Pero esto es algo distinto, sin dudas.
Son esas películas que obligan a identificarse con el protagonista, entiéndanme, 40 y pico de años, sin un ingreso estable y seguro, dependiendo de tu trabajo para vivir (En este caso el trabajo sos vos, o sea enfermedad=lucro cesante), con familia que depende de ese ingreso. En un momento perder todo eso el alienante (le pasa al personaje). Es además la primera causa de delincuencia en la sociedad actual (¿alguien no saldría a robar si esta es la ultima posibilidad de mantener sus hijos?)
Al tipo le da por matar competidores que el cree una amenaza, brillante!!!!!!!!.
Imperdible la mezcla de humor y drama de la película, y algunos highlights como los flashes del protagonista en situaciones extremas (La consulta con el terapista es imperdible)
Merecen análisis aparte la actitud de la esposa (admitiendo cositas) y el proteccionismo ejercido ante el hijo chorro.
Solo queda pensar y hacer una lista de a quienes matarían uds., yo tengo la mía, pero eso es materia charlable en el próximo asado.NO PIERDAN MAS TIEMPO: SI NO LA VIERON………….HAGANLO YA.

Enviado por El Duro06

Código 46

Otra historia de amor…

Me encantan las películas que transcurren en un futuro cercano, que muestran realidades posibles a no muy largo plazo. Me viene a la memoria “Días extraños” y “Gattaca”, aunque estas dos menos creíbles, comparten la atmósfera de opresión de un poder casi ineludible terriblemente bien logradas en películas como “1984” o “Brazil”, aunque el futuro en estas se me hace paradójicamente más “atemporal”. Estamos lejos de futuros apocalípticos como en “Mad Max” o “Waterworld”, más cerca del control genético de “Inteligencia Artificial” que de la manipulación genética de “Blade Runner”. Creo que Código 46 muestra el futuro más creíble o posible que he visto.

Tiene “toques” muy interesantes como la mezcla de lenguas y lo cosmopolita de las grandes ciudades, la exclusión y el estricto control de ingreso a la “civilización”, etc. que, lejos de ser predicción, son claramente realidades del presente cada vez más evidentes. Pero lo que me resulta más interesante es que todos los recursos típicos de la CF, que en muchas películas parecen un fin en sí mismo, en ésta están al servicio de la historia, aparecen casi naturalmente, casi sin impactar. De hecho me impresionó más la gente viviendo en “el afuera” que las pantallas ultradelgadas y flexibles o el test de compatibilidad genética realizado en dos minutos.

Otra cosa que me gustó es la metáfora, hombre maduro, con familia, profesional, buena posición que se enamora de mujer joven, transgresora, apasionada (trillado), pero acá viene lo distinto (y para mi lo bueno): esposa que participa (al consentir o al menos al saber el secreto) en la eliminación de su contrincante pero de una forma mucho más sutil que en “Atracción fatal”, quedándose con el (su?) hombre y condenando a la amante a dos de las más temibles torturas, la memoria y el exilio (como al pobre Romeo).

Entonces al ver esta película me dirán si esta “Otra historia de amor…” es “otra más” u “otra diferente”.

Javier


 

El violín rojo

Violín rojo
Un comentario espontáneo que espera otros….
Como dice Freud: “El deseo se satisface alucinatoriamente”.
Por lo tanto la pregunta central de la película ¿qué pasa cuándo el objeto del deseo es encontrado?, me parece del orden de lo absurdo. Sí me interesa observar el encadenamiento dramático de vidas y muertes intensas a través de un objeto perfecto, concebido por un deseo inmenso como el del padre por su hijo amado, hijo muerto al nacer.
El violín rojo es un delicado señuelo que anuda como el extremo de un abanico, la trama de diferentes historias regidas por un mismo cursor, el deseo.
Deseo inalcanzable, deseo no decible, deseo que no es sin objeto pero cuyo objeto está perdido.
El violín rojo también es mi señuelo en este preciso instante, es el señuelo perfecto para dar rienda a mi deseo de escribir.
Romy Jones

Carácter / Karakter

Es una cinta holandesa de 1997 del director Mike van Diem, que fue ganadora del Oscar a la Mejor Película de Lengua Extranjera en 1998
Una mirada breve que invita a otras…
Hablaré sobre Carácter, una película holandesa.
Un hijo que crece sin ser reconocido por su padre. Una madre que lo cría en silencio. También en silencio se ofende porque el niño no se “contiene” y pelea para defenderse. Crece sintiendo ser un estorbo y tal vez lo fue ya que su concepción rompe el pacto de muda convivencia entre sus padres (ama de llaves y patrón).Investiga quién es su padre, decide repetir la frase de la madre “no lo necesitamos”. Desafiante se endeuda económicamente con el padre, pareciera querer saldar la deuda por la vida sometiéndose a la usura a riesgo de perderlo todo. Enlace perverso con este padre siniestro, que lucra con la miseria, enlace al fin. Padre que se ofrece como la Ley, posición que lo ubica por fuera de los límites que ésta implica para todos los mortales.
Sólo un camino alejará a este hijo de la locura, la búsqueda de una ley diferente a la de un padre siniestro; consigue trabajo en un estudio jurídico y estudia abogacía.
Su tutor lo patrocina ganándole un juicio al padre. Y le transmite a través del don (representado por quince florines que le regala) que él como hombre y abogado también tiene mucho para dar. Le promete que va a encontrar otros caminos más allá de este padre mortífero, lo cuestiona en su posición subjetiva: ¿quién te enseñó a autocastigarte?. Le grita ante todas las miradas curiosas “quién no puede aceptar un regalo tampoco puede dar”, frase bisagra en la vida de este hijo hombre.
Logra su título de abogado y se siente equipado para el enfrentamiento postergado con su padre. Su tutor ya no estaba y lo había conminado a quedarse y ponerle fin a su historia inconclusa. Camina decidido casi corre, luchan, el joven se defiende contradiciendo nuevamente el mandato de silencio y sometimiento de su madre. Se va dejando atrás al padre terrorífico. El suicidio tal vez único acto verdadero de este padre y la escritura donde reconoce a su hijo por primera vez, son cimientos para un nuevo orden donde la vida sea posible, quizás.
Romy Jones

Los títulos

"Man is a genius when he is dreaming." (Akira Kurosawa)


Con varios de nuestros amigos compartimos un gusto particular por el cine, eso hace que siempre, y casi invariablemente, cada reunión, visita o encuentro casual contenga alguna charla acerca de una película que vimos recientemente, una recomendación o una crítica. Entonces nos decidimos a crear este blog con la finalidad de albergar estas opiniones para que nosotros mismos, y quien así lo desee, pueda expresar un comentario sobre una película, un director, un actor, un género o sobre la mejor cerveza que acompañaría a tal film.
La propuesta es que cada nota tenga el título de la película y que todas las opiniones que cada uno desee escribir se hagan como comentarios de la misma, para no multiplicar las entradas referidas a una misma peli.
Recuerden que este no pretende ser un sitio especializado ni de técnico sobre cine, por favor todo el que crea que tiene algo que decir, pues que lo diga. Y siéntanse libres de proponer temas y títulos para expresar, recomendar y discutir. Valorizando las diferentes miradas, formas de decir, sentir. Disfrutando las derivaciones, los desvíos, escuchemos las múltiples voces que configurarán el rizoma que a todos nos abarcará excediéndonos.
El cine nos enriquece, a veces nos hace reflexionar, a algunos más que a otros, unas películas más que otras, en un momento más que en otros. El recuerdo, el registro de nuestra memoria reciente y el intercambio de opinión nos enriquecerá más aún, nos hará recordar (una forma de revivir) o simplemente nos hará llegar a esa película que nunca hubiésemos elegido en el video.
Creo que nosotros vamos a enriquecernos con la mayoría de sus opiniones y si a ustedes les pasa lo mismo, entonces este espacio habrá alcanzado su objetivo.
Javier y Romina